Elokuvamaailma on erittäin kilpailukykyinen. Sinulla voi olla kaikkien aikojen paras elokuvaidea, mutta jos käsikirjoituksesi ei ole muotoiltu oikein, on suuri mahdollisuus, että sitä ei koskaan edes lueta. Maksimoi mahdollisuutesi nähdä kirjoituksesi suurella näytöllä noudattamalla näitä ohjeita.
Askeleet
Esimerkki skripteistä
Esimerkki elokuvasta
Tuki wikiHow ja avaa kaikki näytteet.
Näytteen lyönti -arkki elokuvalle
Tuki wikiHow ja avaa kaikki näytteet.
Näyteskripti
Tuki wikiHow ja avaa kaikki näytteet.
Tapa 1 /3: Aloittaminen
Vaihe 1. Ymmärrä käsikirjoitus
Käsikirjoitus tai käsikirjoitus hahmottaa kaikki elementit (ääni, visuaalisuus, käyttäytyminen ja vuoropuhelu), joita tarvitaan tarinan kertomiseen elokuvien tai television kautta.
Käsikirjoitus ei ole melkein koskaan yhden henkilön työtä. Sen sijaan se käy läpi tarkistuksia ja uudelleenkirjoituksia, ja lopulta tuottajat, ohjaajat ja näyttelijät tulkitsevat sen
Kärki:
Elokuvat ja TV ovat audiovisuaalisia välineitä. Tämä tarkoittaa, että sinun on kirjoitettava käsikirjoituksesi tavalla, joka kattaa tarinan visuaaliset ja kuuloiset näkökohdat. Keskity kuvien ja äänien kirjoittamiseen.
Vaihe 2. Lue joidenkin suosikkielokuviesi käsikirjoitukset
Etsi elokuvakäsikirjoituksia verkossa ja päätä, mistä pidät (etkä pidä) niistä. Tunne, miten toiminta kuvataan, dialogi kirjoitetaan ja hahmot kehitetään.
Vaihe 3. Täsmennä konseptiasi
Olettaen, että sinulla on jo idea, josta haluat kirjoittaa, luonnostele kaikki tarvittavat juonetiedot, suhteet ja persoonallisuuden piirteet, jotka ohjaavat tarinaasi. Mitkä elementit ovat olennaisimpia konseptillesi? Miten hahmosi ovat vuorovaikutuksessa ja miksi? Mikä on isompi pointtisi? Onko juonireikiä? Kirjoita muistiinpanoja, joissa käsitellään näitä kohtia missä tahansa sopivassa muodossa.
Tapa 2/3: Käsikirjoituksen kirjoittaminen
Vaihe 1. Kerro tarinasi
Aloita kertomuksesi perusvirralla. Keskity tarinan ristiriitaan; konflikti ajaa draamaa.
Pidä pituus mielessä. Käsikirjoitusmuodossa jokainen sivu kestää noin minuutin näytön. Kahden tunnin käsikirjoituksen keskimääräinen pituus on 120 sivua. Draamojen tulisi olla kahden tunnin rajan ympärillä, komedioiden tulisi olla lyhyempiä, noin puolitoista tuntia
Kärki:
Jos tarina, jonka haluat kertoa, ei voi tiivistyä alle kahden tunnin näyttöaikaan, sinun on ehkä parempi muuttaa se romaaniksi.
Vaihe 2. Kirjoita tarinasi kolmessa näytössä
Käsikirjoituksen peruspilarit ovat kolme näytöstä. Jokainen teko voi toimia itsenäisesti ja yhdessä tarjoten koko tarinan.
- Toimi yksi: Tämä on tarinan kokoonpano. Esittele maailma ja hahmot. Aseta tarinan sävy (komedia, toiminta, romantiikka jne.). Esittele päähenkilösi ja ala tutkia tarinaa johtavaa konfliktia. Kun päähenkilö on asetettu kohti tavoitetta, toinen näytös alkaa. Draamojen osalta Act One on tyypillisesti 30 sivua. Komedia, 24 sivua.
- Toinen laki: Tämä teko on pääosa tarinasta. Päähenkilö kohtaa esteitä konfliktin ratkaisemisen tiellä. Osaosat esitetään tyypillisesti toisessa näytössä. Koko toisen näytöksen aikana päähenkilön pitäisi näyttää muutoksen merkkejä. Draamojen osalta toinen laki on tyypillisesti 60 sivua. Komedia, 48 sivua.
- Kolmas näytös: Kolmannessa näytössä tarina saavuttaa ratkaisunsa. Kolmas näytös sisältää tarinan käänteen ja päättyy tavoitteen viimeiseen kohtaamiseen. Koska tarina on jo vakiintunut toisessa näytöksessä, kolmas näytös on paljon nopeampaa ja tiivistettyä. Draamojen osalta kolmas laki on tyypillisesti 30 sivua. Komedia, 24 sivua.
Vaihe 3. Lisää sekvenssejä
Jaksot ovat osa tarinaa, jotka toimivat jonkin verran riippumatta pääkonfliktista. Niillä on alku, keskikohta ja loppu. Tyypillinen sarja on noin 10-15 sivua pitkä. Sarja pyrkii keskittymään tiettyyn merkkiin.
Huomautus:
Sekvenssit toimivat erillisellä jännitteellä pääjutusta ja vaikuttavat usein siihen, miten pääjuttu toistuu.
Vaihe 4. Aloita kohtausten kirjoittaminen
Kohtaukset ovat elokuvasi tapahtumia. Ne tapahtuvat tietyissä paikoissa ja auttavat aina viemään tarinaa eteenpäin. Jos kohtaus ei tee tätä, se on leikattava käsikirjoituksesta. Kohteet, joilla ei ole tarkoitusta, jäävät yleisön mieleen virheinä ja vetävät tarinan alaspäin.
Vaihe 5. Aloita dialogin kirjoittaminen
Kun sinulla on kohtauksia, hahmot ovat vuorovaikutuksessa. Vuoropuhelu voi olla yksi vaikeimmista asioista kirjoittaa. Jokaisella hahmolla on oltava oma, uskottava ääni.
- Realistinen vuoropuhelu ei välttämättä ole hyvää vuoropuhelua. Vuoropuhelun tulisi keskittyä tarinan viemiseen eteenpäin ja hahmojen kehittämiseen. Sinun ei pitäisi huolehtia siitä, että yrität kaapata todellisuuden vuoropuhelulla, koska todellisuudessa keskustelut ovat usein tylsiä ja elottomia.
- Lue dialogisi ääneen. Kuulostaako se pysäyttävältä, stereotypiselta tai ylivoimaiselta? Puhuvatko kaikki hahmosi samalla tavalla?
Vaihe 6. Katkaise kuollut paino
Nyt kun kaikki ideasi ovat paperilla, etsi heikkoja lenkkejä, häiriötekijöitä tai kaikkea, mikä vetää. Tuleeko tarina koskaan sivuraiteille? Onko tarpeettomia yksityiskohtia tai toistoja? Annatko yleisölle tarpeeksi luottoa? Jos se selittää liikaa tai ei vie tarinaasi eteenpäin, leikkaa se.
Vaihe 7. Näytä valmis työsi muutamalle ystävälle
Valitse erilaisia makuja ja taustoja omaavia ihmisiä saadaksesi erilaisia mielipiteitä. Muista kysyä kylmää, kovaa totuutta; haluat rakentavaa kritiikkiä, ei imartelua tai valheita. ASIANTUNTIJAN VINKKI
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
Make sure your script is ready for the next step before submitting it anywhere
Run your script through a spell-checking software to catch any mistakes you missed. It is also helpful to give your writing to someone else to read and ask for their suggestions.
Vaihe 8. Tarkista työsi niin monta kertaa kuin on tarpeen
Tämä voi olla aluksi tuskallista, mutta kun kaikki on sanottu ja tehty, olet iloinen, että käytit aikaa visiosi välittämiseen oikein.
Tapa 3/3: Skriptin alustaminen
Vaihe 1. Aseta sivun koko
Käsikirjoitukset on kirjoitettu 8 ½ x 11 tuuman paperille, tyypillisesti 3-reikäinen. Ylä- ja alareunat on asetettu välille 0,5”ja 1”. Vasen marginaali on asetettu arvoon 1,2”-1,6” ja oikea marginaali on 0,5”ja 1”.
Kärki:
Sivunumerot näkyvät oikeassa yläkulmassa. Otsikkosivua ei numeroida.
Vaihe 2. Aseta fontti
Käsikirjoitukset on kirjoitettu Courier 12 pisteen fontilla. Tämä johtuu pääasiassa ajoituksesta. Yksi Courier 12 -skriptisivu on noin minuutin näyttöaika.
Vaihe 3. Muotoile komentosarjan elementit
Skriptissä on useita eri osia, jotka edellyttävät erityistä muotoilua, jotta ne ovat alan standardien mukaisia:
- Kohtauksen otsikko: Tätä kutsutaan myös "etanaksi". Se asettaa lukijalle vaiheen kuvaamalla sijaintia. Kohtauksen otsikko on kirjoitettu isoilla kirjaimilla. Merkitse ensin, onko kyseessä sisä- vai ulkotila, kirjoittamalla”INT”. tai "ULK." Seuraa sitten sijaintia ja sitten kellonaikaa. Älä koskaan lopeta sivua kohtauksen otsikolla, vaan työnnä se alas seuraavalle sivulle.
- Toiminta: Tämä on käsikirjoituksen kuvaava teksti. Kirjoita nykyisessä muodossa ja aktiivisella äänellä. Pidä kappaleet lyhyinä kiinnittääksesi lukijan huomion. Hyvä kappaleen koko on 3-5 riviä.
- Hahmon nimi: Ennen kuin vuoropuhelu alkaa, puhuva hahmo kirjoitetaan isoilla kirjaimilla ja sisennetään 3,5 tuumaa vasemmasta reunasta. Nimi voi olla joko hahmon todellinen nimi, kuvaus, jos hahmoa ei ole nimetty elokuvassa, tai ammatin mukaan. Jos merkki puhuu ruudun ulkopuolelta, merkin nimen viereen kirjoitetaan “(O. S.)”. Jos hahmo kertoo, nimen (”V. O.”) ääntä varten kirjoitetaan nimen viereen.
- Vuoropuhelu: Kun hahmo puhuu, dialogi on sisennetty 2,5”vasemmasta reunasta ja 2–2,5” oikeasta reunasta. Dialogi menee suoraan hahmon nimen alle.
Vinkkejä
- Yritä kehittää tarinaa niin, että se etenee luonnollisesti. Monet ensimmäiset käsikirjoittajat kokevat, että jokaisen sekunnin pitäisi olla jännittävämpää kuin edellinen; toiset hyppäävät yhtäkkiä jännityksen ja ilman mitään jännitystä. Varmista, että juoni etenee vähitellen, jotta jännitys kasvaa huipentumaan.
- Harkitse käsikirjoitusohjelmiston ostamista. Saatavilla on useita ohjelmia, jotka opastavat muotoilussa tai jopa muuttavat jo kirjoitetun komentosarjan oikeaan asetteluun.
- Osallistu käsikirjoitusfoorumeille. Voit oppia vinkkejä ja vaihtaa ideoita muiden kirjailijoiden kanssa, ja saatat jopa saada kontakteja ja kiinnostusta työstäsi.
- Koukku (eli konsepti tai tärkein kiinnostava kohde) on esitettävä kymmenen ensimmäisen sivun sisällä. Ensimmäiset kymmenen sivua saavat tuottajan lukemaan pidemmälle!
- Osallistu luovan kirjoittamisen kursseille. Näytön kirjoittaminen on yhtä vaikeaa ja aikaa vievää kuin muutkin kirjoitusmuodot, ja se on vielä vaikeampaa, jos hänellä on vähän kirjoitustaitoja koulussa.
- Etsi käsikirjoituskirjoja paikallisesta kirjastostasi. Monet entiset elokuvantekijät ovat kirjoittaneet hyviä kirjoja auttamaan ihmisiä tilanteessasi.
- Harkitse muodollista koulutusta näytön kirjoittamisesta. Paras Yhdysvaltain yliopisto tähän tarkoitukseen on Etelä -Kalifornian yliopisto. Columbian yliopisto, UCLA, SF State, NYU, UT-Austin ja Iowan yliopisto ovat myös hyviä valintoja.
- Ota aikaa miettiäksesi vuoropuhelua ja hahmojen nimiä.
- Satunnaisesti kehittyvän käsikirjoituksen kirjoittamiseksi tapahtumien järjestystä eli rakennuksen huipentumaa voidaan venyttää määrätyn kauden aikana. Lisäksi kokonaiset jaksot voidaan omistaa tietyille minikaarille kokonaisuudessaan, kun taas muita voidaan kehittää kauden aikana tai pidemmälle!
Varoitukset
- Ota inspiraatiota muiden työstä, mutta älä koskaan käytä suoraan muiden ideoita kirjoituksissasi. Tämä on laitonta ja moraalisesti tuomittavaa.
- Älä vain jaa käsikirjoitustasi kenellekään; ideat varastetaan helposti. Hyvä tapa estää tämä tai ainakin dokumentti, jonka kirjoitit käsikirjoituksen, on rekisteröidä valmis käsikirjoitus Writer's Guild of America -järjestöön. WGA on liitto, joka edustaa kaikkia työskenteleviä kirjoittajia, ja heidän verkkosivustonsa on täynnä käsikirjoitustaitoja koskevaa tietoa.
-
Varmista, että teoksellasi on tekijänoikeus. Tämä estää tekijänoikeusloukkaukset. Tämä toimii ainakin kahdella tavalla:
- Yksi on, jos käytät Word -prosessoria, kuten Microsoft Word, Notepad, Notepad +, Notepad ++, TextEdit tai mitä tahansa prosessoria. Se riippuu myös käyttöjärjestelmästä tai käyttöjärjestelmästä. Jos käytät Macia, pikakuvake on Option + G. Windows -tietokoneessa tai tietokoneessa toimi seuraavasti: Avaa Word tai mikä tahansa komentosarjasi käyttämäsi editori. Pidä Shift -näppäintä painettuna ja paina näppäimistön numeroa 9. Sinun pitäisi saada puolet suluista, eli yksi suluista, erityisesti vasen. Kytke Caps Lock päälle ja kirjoita kirjain C. Pidä Shift -näppäintä painettuna vielä kerran ja paina näppäimistön 0 -näppäintä. Tekijänoikeussymboli tulee nyt näkyviin. Kirjoita nyt vuosi, jolloin komentosarjasi rekisteröidään tekijänoikeudella suojatuksi teokseksi. Kirjoita nimesi. Kirjoita lopuksi Kaikki oikeudet pidätetään.
- Tapa 2: Ota yhteyttä WGA: han joko puhelimitse tai verkkosivuston wga.org kautta. Määritä, että haluat rekisteröidä komentosarjasi tekijänoikeuksille.
