Animen tekeminen ei ole yksinkertainen tehtävä. Se on kokonainen prosessi rakentaa ja kuvata maailmaa, löytää motivaatioita, kutoa tarinoita - tämä on suuri yritys! Se on kuitenkin myös loistava harjoitus luovuudessa. Jos olet intohimoinen anime, pidät luultavasti todella omasta tekemisestä.
Askeleet
Menetelmä 1/6: Maailman hahmottaminen
Vaihe 1. Selvitä, mihin haluat tarinasi sijoittuvan, tuleeko se vieraalle planeetalle?
Tuleeko se paikkaan, joka on suhteellisen samanlainen kuin paikat maan päällä? Sinun ei tarvitse selvittää kaikkea koko maailmasta, mutta sinun on selvitettävä, missä haluat tarinasi esiintyvän.
Ehkä haluat esimerkiksi tarinasi merkittävän toiminnan tapahtuvan maailmassa, jossa suurin osa ihmisistä asuu luolissa, koska luolien ulkopuolella on paljon vaarallisia limankaivoja, joihin voit pudota
Vaihe 2. Löydä mielenkiintoisia asioita maailmasta
Kuten liman kuoppia! Animeissa on usein osia maailmastaan, jotka ovat hieman maagisia tai jollain tavalla outoja. Ehkä pianot puhuvat ja antavat ihmisille paljon neuvoja. Ehkä on olemassa lentäviä petoja, joita ihmiset käyttävät päästäkseen paikasta toiseen. Sen ei tarvitse olla jotain uskomattoman fantastista tai jotain scifi -romaanista - valitse vain jotain, joka toimii maailman ja tarinasi kanssa.
Esimerkiksi maailman taikuus voi olla yksinkertainen kansantarina, joka voi olla totta tai ei. Ehkä limakammion maailmassa on tarina, että jos putoat limakuoppaan ja selviydyt, sinulle annetaan erityisiä valtuuksia, mutta kukaan ei tiedä, onko tämä totta vai ei
Vaihe 3. Päätä tämän maailman teknologinen kehitys
Asuvatko maailmanne asukkaat kerrostaloissa tai puumajoissa? Etsivätkö he ruokaa, vai voivatko he mennä illalliselle ravintoloihin? On selvää, että näiden esimerkkien välissä ja ulkopuolella on paljon muita mahdollisuuksia. Maailmasi tekninen tila kertoo paljon tavoista, joilla hahmosi ovat vuorovaikutuksessa heidän kohtaamiensa ongelmien kanssa.
Esimerkiksi jos joku putoaa limakuoppaan teknologisesti kehittyneessä maailmassa, se ei ehkä ole iso asia, koska kaikki käyttävät limanestopukuja
Tapa 2/6: Hahmojen luominen
Vaihe 1. Päätä miltä he näyttävät ja millaisia he ovat
Sinun pitäisi yrittää päättää miltä he näyttävät samalla kun päätät heidän persoonallisuudestaan. Kokeile piirtää hahmot ja merkitä sitten niiden viereen, mitä heidän luonteenpiirteensä olisivat. Ehkä sinulla on yksi hahmo, joka on todella älykäs ja havaitseva, mutta altis menettää malttinsa. Ehkä sinulla on toinen hahmo, joka on hyvin uskollinen, mutta hyvin epäystävällinen vieraita kohtaan. Luonnostele luonnoksia hahmoistasi.
Hahmojen ulkonäkö on tärkeä, koska se voi vaikuttaa heidän persoonallisuuteensa. Esimerkiksi sankari voi olla hyvin lihaksikas hahmo. Sitä vastoin ehkä hyvin lihaksikas luonne on täydellinen pelkuri. Joka tapauksessa hänen kehonsa ilmoittaa hänen persoonallisuudestaan mielenkiintoisella tavalla
Vaihe 2. Päätä päähenkilö
Sinun ei tarvitse olla vain yksi päähenkilö, mutta on mukavaa antaa lukijalle joku, jonka perusta on. Useimmissa animeissa on päähenkilö.
Vaihe 3. Harkitse heille erityisten kykyjen antamista
Anime sisältää usein hahmoja, joilla on erityisiä kykyjä ja jotka tekevät poikkeuksellisia asioita. Saattaa olla hyvä idea antaa päähenkilölle jonkinlainen voima, joka auttaa häntä käsittelemään mitä tahansa animeesi liittyvää ongelmaa. Hahmosi ei tarvitse kyetä lentämään tai olemaan supervoimainen - löydä jotain pientä ja mielenkiintoista, joka auttaa hahmoa selviytymään ainutlaatuisista haasteista.
Esimerkiksi hahmosi on ehkä uskomattoman rohkea! Se on erityinen kyky, mutta se ei ole taikuutta
Vaihe 4. Luo suhteita merkkien välille
Päähenkilösi perheenjäsenillä, rakkaustarpeilla ja ystävillä pitäisi olla tärkeä rooli tarinassasi. Nämä ovat vahvimmat yhteydet, joita ihmisillä on muiden kanssa, ja ne auttavat motivoimaan, inspiroimaan ja luomaan konflikteja. Kaikki nämä asiat ovat positiivisia ominaisuuksia hauskassa tarinassa.
Vaihe 5. Selvitä kunkin hahmon motivaatio
Muut hahmot voivat vaikuttaa hahmosi motivaatioon, mutta löytävät ainutlaatuisen asian, joka ohjaa heitä. Se voi olla koulutusta tai tytön hankkimista, sen on vain oltava jotain, josta päähenkilö on erittäin intohimoinen.
Tapa 3/6: Aloita animoida animesi
Vaihe 1. Aloita piirtämällä maailma animaatio -ohjelmassa
Netistä löydät monia ilmaisia web -animaatio -ohjelmia, joiden avulla voit helposti luoda maailman ja hahmon. Olet jo päättänyt miltä haluat maailman näyttävän, joten nyt sinun tarvitsee vain herättää se elämään. Ota aikaa ja älä huoli, jos se muuttuu alkuperäisestä suunnitelmasta.
Vaihe 2. Piirrä hahmosi
Tee hahmosi samaan animaatio -ohjelmaan. Katso valmiista tuotteistasi piirustuksia ja luonnoksia, jotka olet jo tehnyt.
Vaihe 3. Piirrä hahmosi vuorovaikutuksessa maailman kanssa
Nyt sinun tarvitsee vain yhdistää hahmot ja maailma. Tämä alkaa heti antaa sinulle ideoita tarinoista ja mahdollisista juonesta. Ehkä hahmosi haluavat tutkia niitä massiivisia kallioita kaukaisuudessa, joissa he eivät ole koskaan ennen olleet. Ehkä aurinko himmenee ja himmenee joka päivä ja heidän on selvitettävä, mitä tapahtuu. Ympäristö voi olla valtava sysäys missä tahansa tarinassa, eikä anime ole erilainen.
Esimerkiksi maailmassasi voi olla jättimäisiä limakuoppia kaikkialla. Ehkä päähenkilösi pikkuveli putoaa johonkin näistä limakaivoista ja muiden hahmojen on keksittävä keino pelastaa hänet. Nyt sinulla on juonen alku
Menetelmä 4/6: juoni ja vuoropuhelu
Vaihe 1. Sisällytä vuoropuhelu, joka vastaa hahmojen motivaatiota ja persoonallisuutta
Kun sinulla on hahmot ja maailma, voit alkaa muuttaa hahmoja vuorovaikutuksessa maailman kanssa tarinaksi. Tämä edellyttää vuoropuhelun luomista. Käytä tilannetta ja luonnetta vastaavaa vuoropuhelua. Yritä tehdä vuoropuhelusta mahdollisimman realistinen. Ajattele tapaasi puhua ja luo tällaisia keskusteluja. Keskustelut ovat harvoin 100 % ohjattuja. He heiluvat ja vaihtavat aihetta jatkuvasti. Keksi tapa lisätä aitoutta ja huumoria vuoropuheluusi.
Vaihe 2. Varmista, että sinulla on alku, keskikohta ja loppu
Alun, keskikohdan ja lopun ei tarvitse olla uskomattoman erottuva, mutta tämän organisaation pitäminen mielessä auttaa sinua suunnittelemaan juoni. Katso muita klassisia kirjoja ja ala selvittää, mikä on näiden tarinoiden alku ja keskikohta.
Esimerkiksi animeesi alussa päähenkilön pikkuveli putoaa limakuoppaan. Keskikohta voi olla se, kun päähenkilösi päättää matkustaa yksin liman kuoppaan ja käyttää limanestopukua yrittääkseen löytää pikkuveljensä. Loppu olisi jännittävä johtopäätös, jossa limakuopassa elävät limademonit sallivat vain yhden veljistä lähteä, ja päähenkilösi jää taakse, jotta hänen pikkuveljensä voi mennä kotiin
Vaihe 3. Sisällytä merkkikaari
Hahmokaarien ei tarvitse olla todella yksinkertaisia ja tylsiä. Kaikkien tarinoiden ei tarvitse alkaa surullisella hahmolla ja päättyä onnellisella hahmolla. Pikemminkin hahmon kaaren pitäisi antaa päähenkilölle tapahtua jonkinlainen pieni muutos tai tulla oivallukseksi. Vaikka tämä oivallus on, että mikään ei muuttunut siitä, kun tarina alkoi, se lisää silti ulottuvuuden tarinaan. Et halua, että hahmosi juoksee ympäriinsä tekemällä erilaisia toimintoja ilman logiikkaketjua.
Ehkä esimerkiksi päähenkilösi on itsekäs tarinan alussa, mutta autettuaan veljeään hän alkaa ymmärtää, että hän todella välittää muista ihmisistä mutta sulki itsensä maailmalle. Nyt voit käsitellä, miksi hän sulki itsensä maailmalle seuraavassa jaksossa
Tapa 5/6: Viimeistele animesi
Vaihe 1. Mieti hyvä otsikko
Otsikko kiinnittää ihmisten huomion. Varmista, että otsikolla on jotain tekemistä juonen kanssa.
Vaihe 2. Päätä, haluatko animesi olevan yksi tarina vai sarja
Tämä voi määrittää, miten tarinasi päättyy tai päättyykö se ollenkaan. Jos haluat tarinasi olevan sarja, sinun on keksittävä tapa pitää ihmiset kiinnostuneina. Jos kaikki ovat tyytyväisiä siihen, miten ensimmäinen tarina päättyi, ei heidän ole syytä katsoa seuraavaa jaksoa. Luo kallioita.
Vaihe 3. Lisää jännittävä huipentuma ja johtopäätös
Tämä on suuri osa kallionmuodostajan luomista. Jos teet useita jaksoja, haluat tasapainottaa rajan edellisen jakson päättämisen ja seuraavan jakson asettamisen välillä. Heidän ei pitäisi tuntea katsoneensa ensimmäistä jaksoa turhaan, mutta katsojan pitäisi myös olla innoissaan nähdessään, mitä tapahtuu seuraavaksi. Löydä tämä tasapaino.
Vaihe 4. Sido solmut tarinaasi
Jos tarinan alussa oli rakkaudentarve, sen pitäisi olla jonkin verran tunnustettu tarinan lopussa. Kaikkea ei tarvitse sitoa täydellisesti, mutta haluat animesi näyttävän hyvin suunnitellulta ja ammattimaiselta. Jos sinulla on joukko sitomattomia tarinoita, se tuntuu sotkuiselta.
Tapa 6/6: Animeesi levittäminen muille
Vaihe 1. Jaa perheen ja ystävien kanssa
Tämä on helpoin tapa saada faneja. Perheesi ja ystäväsi tukevat sinua varmasti ja he todennäköisesti jakavat työsi muiden tuntemiensa ihmisten kanssa. Tämä voi auttaa sinua rakentamaan pienen pohjan.
Vaihe 2. Luo blogi tai verkkosivusto
Työsi julkaiseminen Internetissä on loistava tapa aloittaa yleisön luominen. Et voi odottaa maksavan luomistasi esineistä heti, mutta jos niistä tulee suosittuja, saatat pystyä! Yritä markkinoida blogiasi sosiaalisen median kautta luomalla animeillesi Twitter- ja Facebook -sivu.
Vaihe 3. Ota yhteyttä julkaisijaan
Yritä löytää joku, joka on tarpeeksi innoissaan tarinastasi ja animesta harkitaksesi sen julkaisemista. Löydät lähelläsi olevan julkaisijan verkossa. Etsi joku, joka on erikoistunut animeen ja jolla on historiaa muiden nuorten taiteilijoiden aloittamisesta. Kuka tietää, he saattavat rakastaa työtäsi.
Vaihe 4. Lähetä animesi kilpailuihin
Jos et halua lähettää koko tarinaa, voit lähettää animeesi lukuja lyhyemmille kilpailuille. On paljon elokuviin ja kirjoittamiseen liittyviä kilpailuja, jotka hyväksyvät animeja, sekä anime-erityisiä kilpailuja, jotka löytyvät verkossa.
