Taidetaitojesi parantaminen vaatii intohimoa ja omistautumista. Halusitpa olla ammattitaiteilija tai vain olla todella hyvä uudessa harrastuksessa, voit luoda harkittua, korkeasti koulutettua taidetta pienellä kärsivällisyydellä ja paljon harjoittelua. Sinun täytyy kehittää päivittäinen rutiini harjoitellaksesi ja olla avoin uusien taitojen hankkimiseen ja vanhojen kokeiluun. Silmien kouluttaminen näkemään maailma taiteilijan tavoin auttaa sinua myös luomaan realistisia kappaleita tai työskentelemään valon, varjojen ja sävellyksen kanssa uudella, luovalla tavalla. Taiteen on tarkoitus olla ainutlaatuinen, joten pidä hauskaa ja älä karttele rikkomasta sääntöjä!
Askeleet
Menetelmä 1/3: Uusien tekniikoiden oppiminen
Vaihe 1. Katso ilmaisia online -opetusohjelmia ja opi tekniikoita, kuten sekoitus tai varjostus
Jos haluat oppia tekemään tiettyjä värejä tai luomaan realistisen näköisiä varjoja ja varjoja, harkitse ilmaisten online-opetusohjelmien katsomista. Pidä luonnoslevy ja tarvikkeet käden ulottuvilla, jotta voit keskeyttää videon ja harjoitella, kun opettaja rikkoo sen.
- Tutustu videoiden kommenttiosaan, koska todennäköisesti muut artistit ovat jättäneet vinkkejä ja ehdotuksia.
- Etsi opetusohjelmia millä tahansa tekniikalla, jonka haluat oppia. Saatat esimerkiksi löytää hyviä oppitunteja sävellyksestä, valon, kubismin, surrealismin tai jopa kolmiulotteisten tehosteiden luomisesta. Jos voit ajatella sitä, Internetissä on luultavasti se!
Vaihe 2. Ota yksityistunteja tai liity taideluokkaan, joka keskittyy tiettyihin taitoihin
Jos olet aloittelija, etsi taidekursseja paikallisista yhteisökeskuksista ja kirjastoista. Jos sinulla on jo jonkin verran keskitason tai edistyneitä taitoja, voit harkita ilmoittautumista paikallisessa korkeakoulussa tai taideinstituutissa tarjottuun luokkaan.
Luennot ovat loistava tapa tavata muita taiteilijoita ja saada rakentavaa kritiikkiä
Vaihe 3. Käytä ohjekirjoja, jos olet aloittelija tai opit tiettyä taitoa
Työkirjat ovat loistava tapa aloittaa, jos olet aloittelija tai haluat hankkia hyvin erityisiä taitoja, kuten piirustus tai sarjakuva. Tämä on loistava vaihtoehto, jos sinulla on kiireinen aikataulu, koska voit käsitellä jokaisen oppitunnin omaan tahtiisi.
- Voit ostaa ohjekirjoja verkosta tai suurimmista kirjakaupoista.
- Jos vuokraat ohjekirjan paikallisesta kirjastostasi, älä piirrä kirjaa! Kopioi harjoitussivut, jotta voit piirtää niistä.
- Jos olet aloittelija, etsi ohjekirjoja, joissa on jäljitettävät harjoitusarkit, jotta voit tuntea sen ennen harjoittelua kankaalle tai luonnoslevylle.
- Varo "maalaa tai piirrä numerolla" -muotoa-se voi auttaa, jos olet täysin aloittelija, mutta se voi myös estää yksilöllistä tyyliäsi. Suuret taiteilijat ovat ainutlaatuisia!
Vaihe 4. Ota yhteyttä muihin taiteilijoihin verkossa saadaksesi vinkkejä tyyleistä ja materiaaleista
Jos haluat oppia piirtämään tai maalaamaan tiettyjä asioita (kuten ihmisiä, eläimiä ja maisemia) tai työskentelemään tiettyjen materiaalien (kuten öljyvärien, vesivärin ja hiilen) kanssa, liity online -taiteilijayhteisöön. Tutustu foorumeihin mille tahansa tyylille tai materiaalille äläkä pelkää kysyä neuvoa!
- Deviant Art, Artist Daily ja Wetcanvas ovat mahtavia verkkoyhteisöjä, joissa on tuhansia taiteilijoita, joiden kanssa voi olla yhteydessä ja oppia.
- Voit esimerkiksi käydä uudessa taiteilijalangassa ja julkaista jotain seuraavanlaista:”Yritän oppia erilaisia tekniikoita öljyvärien sekoittamiseen. En myöskään ole varma, millaiset siveltimet sopivat parhaiten geometriseen tyyliini. Onko vinkkejä tai neuvoja?"
Vaihe 5. Arvioi heikkoutesi ja käsittele niitä
Ota hetki aikaa miettiä, mitkä tekniikat olet todella hyvä ja mitä voit parantaa. Arvioi asteikolla 1-10 jokaiselle seuraavista taidoista: realismi, elämänpiirustus, muotokuvat, mielikuvitus- tai muistipiirustus, mittasuhteet, koostumus, ihmisen anatomia, värien sekoittaminen (tai teoria) ja varjostus. Panosta sitten ylimääräiseen vaivaan sellaisten asioiden tekemiseen, jotka olet arvioinut asteikon alaosassa.
- Jos esimerkiksi olet hyvä piirtämään geometrisia muotoja mutta kamppailet varjostuksen kanssa, käytä enemmän aikaa eri varjostustekniikoiden harjoitteluun.
- Aseta realistinen tavoite parantaa erityisen heikkoja taitoja. Voit esimerkiksi sanoa: "Aion käyttää vähintään 40 minuuttia jokaisesta luonnosistunnosta kasvojen varjostamiseen."
Tapa 2/3: Taitojesi harjoittelu
Vaihe 1. Harjoittele taidettasi joka päivä ja aseta itsellesi tavoitteita
Varaa aikaa harjoituksille joka päivä, vaikka sinulla olisi vain 20 minuuttia aikaa! Päivittäinen harjoittelu on välttämätöntä uusien tekniikoiden oppimiseen ja hallitsemiseen. Jos olet aloittelija, yritä harjoitella vähintään 30 minuuttia joka päivä ja jatka asteittain ylöspäin, kunnes harjoittelet tunnin tai pidempään.
- Illallisen jälkeen tai ennen nukkumaanmenoa on hyvä aika harjoitella, koska se auttaa sinua rentoutumaan päivästä.
- Pidä kalenteri ja "x" pois joka päivä, kun harjoittelet taidettasi. Yritä kerätä mahdollisimman monta päivää peräkkäin hyvän tavan muodostamiseksi.
- Aseta päivittäiset tai viikoittaiset tavoitteet taideharjoituksellesi. Voit esimerkiksi sanoa: "Aion tehdä yhden puuhiililuonnoksen viikossa."
Vaihe 2. Käytä puista ihmisenukkea harjoitellaksesi piirtämisen anatomiaa
Aseta puinen mannekiini mihin tahansa haluamaasi asentoon harjoittaaksesi vartalon piirtämistä. Tämä on erityisen hyödyllistä oikeiden mittasuhteiden oppimisessa.
Voit ostaa puisen mallinuken verkossa tai mistä tahansa taidetarvikekaupasta
Vaihe 3. Käytä valokuvaa realistisen taiteen tekemiseen
Käytä ottamaasi valokuvaa tai leikkaa se lehdestä. Aseta se työalueesi lähelle ja yritä jäljitellä sitä parhaalla mahdollisella tavalla. Tai voit sisällyttää valokuvan joitain elementtejä (kuten värin, värimaailman ja sommittelun) ja antaa näiden asioiden vaikuttaa omaan taiteelliseen luomukseesi.
Vaihe 4. Määritä oma asetelma piirtämään tai maalaamaan
Etsi kodistasi mielenkiintoisia esineitä, jotka haluat maalata tai piirtää. Järjestä sitten asiat mielenkiintoisella tavalla haluamasi taustan eteen. Voit esimerkiksi asettaa maljakon, kynttilän ja hedelmäkulhon pöydälle ruudullisen seinän eteen.
- Kun asetat mallia, leiki sävellyksellä siirtämällä kappaleita ympäri ennen kuin aloitat työskentelyn.
- Harkitse mielenkiintoisten varjojen luomista järjestämällä suurempia tai korkeampia kohteita valonlähteen mukaan. Voit esimerkiksi luoda mielenkiintoisen varjon kulhon yli asettamalla korkean kynttilän kulhon ja huoneen valonlähteen väliin.
Vaihe 5. Pyydä ystävääsi tai perheenjäsentäsi malliksi
Jos haluat harjoitella elämän piirtämistä tai muotokuvaamista, pyydä tuntemaasi henkilöä istumaan puolestasi luonnostellessasi tai maalatessasi. Varmista vain, että he voivat istua paikallaan niin kauan kuin se kestää!
Jos käytät live -mallia, pidä valaistus mielessä. Saatat haluta käyttää pientä pöytälamppua valaisemaan niitä sivulta luodaksesi mielenkiintoisia varjoja
Vaihe 6. Sijoita laadukkaisiin taidetarvikkeisiin
Paremmat maalit, työkalut ja muut materiaalit toimivat usein paremmin ja kestävät pidempään. Rahan sijoittaminen taiteeseesi lisää myös todennäköisyyttä, että otat sen vakavasti ja jatkat harjoittelua. Älä vanno halvempia materiaaleja kokonaan, vaan yritä työskennellä parhaiden materiaalien kanssa.
- Kokeile saman merkin eri merkkien kanssa eri hintaluokissa.
- Avoimet varastotarvikkeet (kuten maalit, lyijykynät ja tussit) ovat usein halvempia kuin valmiit pakkaukset.
- Poistu lasten taidetarvikeosastolta! Näillä tuotemerkeillä ei yleensä ole samoja ominaisuuksia kuin ammattimaisemmilla tai taiteilijaversioilla.
Vaihe 7. Poistu mukavuusalueeltasi kokeilemalla uusia välineitä ja tyylejä
Kokeile erilaisia välineitä ja tyylejä laajentaaksesi taitojesi kokonaisuutta. Jos esimerkiksi käytät tyypillisesti lyijykynää ja värikynää klassisen taiteen luomiseen, kokeile pastellien käyttämistä uuden näkökulman saavuttamiseksi. Tai jos haluat piirtää animea, kokeile harrastaa surrealistista taidetta tai kubistisia tyylejä.
- Jos olet valmis käyttämään ylimääräistä rahaa, kokeile kynätabletin avulla taiteesi uudelle (digitaaliselle) tasolle!
- Erilaisten välineiden oppiminen auttaa myös luomaan ainutlaatuisia sekamediakappaleita.
Vaihe 8. Inspiroidu suosikkitaiteilijoistasi
Katso joidenkin suosikkitaiteilijoiden työtä ja harkitse oppimista, miten he tekivät tiettyjä tekniikoita. Jos esimerkiksi haluat oppia käyttämään muotoja mielenkiintoisella tavalla, voit opiskella Picasson Guernicaa ja yrittää jäljitellä samanlaista kiireellisyyttä työsi geometrian avulla.
- Toisena esimerkkinä, jos haluat parantaa värien sekoittamista, voit keskittyä jäljittelemään tiettyä osaa jostakin Van Goghin teoksesta. Käytä sitten tätä taitoa ja käytä sitä omaan työhösi.
- Siirry paikallisiin taidegallerioihin ja museoihin saadaksesi inspiraatiota. Ja kun menet, lue taiteilijan muistiinpanot ja lausunnot kappaleiden vieressä nähdäksesi, mitä materiaaleja he käyttivät. Jos taiteilija on läsnä, kysy heiltä heidän tekniikoistaan.
Vaihe 9. Älä pelkää kokeilla ja rikkoa joitain sääntöjä
Joillakin suurimmista taiteilijoista on vahvat mielipiteet ja ainutlaatuiset näkemykset, joten voit kapinoida taiteellisia normeja vastaan. Ajattele, kuinka Picasso kapinoi perinteisiä näkökulmia vastaan tai kuinka Edgar Degas hylkäsi klassiset sävellysmenetelmät. Kuten Picasso sanoi: "Opi säännöt kuin ammattilainen, jotta voit rikkoa niitä kuin taiteilija!"
Taiteessa on kyse virheiden tekemisestä ja niiden kanssa työskentelystä, joten jos kokeilet etkä pidä tuloksesta, löydä tapa tehdä siitä jotain uutta
Tapa 3/3: Taiteellisen silmän kouluttaminen
Vaihe 1. Ota aikaa ilmaista uteliaisuuttasi ympäristössäsi
Tutki päivän aikana tapaamiesi satunnaisten asioiden väriä, muotoa, rakennetta ja kokoa. Katso sen henkilön kasvot, jolle puhut. Huomaa, kuinka valo vaikuttaa varjoihin ja niiden ominaisuuksien muotoon. Kiinnitä erityistä huomiota siihen, miltä valo näyttää tietyissä tekstuureissa, kuten vaatteissa ja iholla.
- Näiden asioiden huomioiminen auttaa sinua ymmärtämään paremmin, miltä todelliset esineet näyttävät, kun erilainen valo osuu niihin.
- Kokeile hauskana harjoituksena kuvata esineitä käyttämättä niiden nimiä, jotta voit visualisoida ja kaapata muotoja. Jos esimerkiksi katsot puuta, voit kuvata rungon kaltevaksi sylinteriksi ja lehtiä pieniksi sitruunamuotoiksi.
Vaihe 2. Tunnista värivaihtoehdot, jotta voit luoda ne uudelleen
Kun katsot jotain, huomaa mahdolliset värivaihtelut ja kuinka silmäsi haluavat viipyä tai siirtyä toiselle alueelle. Huomaa hienovaraiset sävyt tietyssä värissä (kuten kaikki omenan punaiset sävyt).
Jos esimerkiksi katselet kirkkaanväristä tulppaania, huomaa, kuinka kuumat vaaleanpunaiset terälehdet ovat kontrastissa varren pehmeän vihreän sävyn kanssa ja kuinka silmäsi vetävät terälehtien vaaleampiin kärkiin
Vaihe 3. Silmäile esineitä nähdäksesi niiden muodon ja värin koostumuksen
Käytä aikaa silmänräpäykseen tietystä asiasta, maisemasta tai kohtauksesta. Silmänräpäys minimoi silmäsi kyvyn nähdä värit ja yksityiskohdat ja hämärtää eroja asioiden välillä. Tämä on erityisen hyödyllistä, jos haluat maalata joukon yksittäisiä asioita, jotka ovat kaukana, kuten maisema tai metsä täynnä puita.
Squinting auttaa myös erottamaan varjot ja valon
Vaihe 4. Käytä negatiivista tilaa tasapainon tai jännityksen luomiseen
Kun katsot tiettyä esinettä tai kohtausta, huomioi taustatila (kuten seinä, pöytä tai tausta). Negatiivisen tilan salliminen maalauksissasi antaa sille tasapainon tai jännityksen tunteen kohtauksesta ja yleisestä esteettisyydestä riippuen.
Huomioi esimerkiksi maalattavien keskikohteiden takana olevien esineiden värit, varjot ja tekstuurit. Esimerkiksi palava oranssi seinä, jossa on lävistäjä varjo, voi tehdä etualalla olevista kynttilöistä ja kukista erottuvan enemmän
Vaihe 5. Tutki tietyn kohtauksen tai kohteen koostumusta
Huomaa, kuinka tietyt objektit yhdistetään muodon tai viivan luomiseksi. Tietyn kohtauksen tai esineiden kokoelman geometria piirtää katsojan tietyn kuvion mukaan.
Kuvittele esimerkiksi kirjakaupan pysäytetty kohtaus. Vasemmanpuoleinen käytävä luo viivan, joka liikuttaa silmää pystysuunnassa, merkkijonon välkkyvät valot hyllyjen välissä voivat siirtää silmän yläosan poikki ja toinen hylly kannustaa silmää siirtymään ylös tai alas. Pystysuorat silmäliikkeet maalauksen kummallakin puolella voivat toimia eräänlaisena kehyksenä asetelmakappaleelle
Vinkkejä
- Liity paikalliseen tapaamisryhmään muiden taiteilijoiden kanssa, jotta voit jakaa vinkkejä, kritisoida toistenne työtä ja harjoitella yhdessä.
- Pyydä ystäviä ja perheenjäseniä arvostamaan työtäsi-jos joku heistä on taiteilija, vielä parempi!
- Jokaisella on mielipide taiteesta, joten opi ottamaan vastaan kritiikkiä ja ole valmis kuulemaan eri tulkintoja työstäsi.
- Älä välitä piirtämisestä tai maalaamisesta nopeasti. Anna ajan lentää ja ole täysin läsnä tekemässäsi.
